Krakel, Spinst und Grübelei: Spongblog

Rock n roooooooooooooll

2011-06-09T09:05:00.001-07:00

2011-04-20T07:58:00.000-07:00

Ach, ich, mein, wo man schonmal n Blog hat.

Das letzte Posting ist über zwei Jahre her, und das einzige rezente Lebenszeichen sind die Comicbeiträge für das jährliche PONY X PRESS-Hefterl. War turbulent, die letzte Zeit, und manchmal sind andere Dinge wichtiger als Comics. Ich habe inzwischen die Wohnung gewechselt, einen anderen Familienstand, und vier Tiere. Ich habe ausserdem einen schicken ICOM-Preis für TARA bekommen, der mir wiederum traumhafte Illustratorengigs bei einem sehr netten Kölner Verlag verschafft hat. Wer weiss, wohin dieser Weg mich noch führt.

Bislang schon erschienen ist Michel Birbaeks sehr amüsantes MÄDCHEN UND ANDERE KOMISCHE DINGE, das ich illustrieren durfte. Für das geniale Cover kann ich keinen Credit beanspruchen, habe zwar das Motiv und eine Vorzeichnung geliefert, aber die geniale Kolo ist von meinen sehr bewunderten lieben Kollegen GEIER, einem der versiertesten Comiczeichner
Deutschlands. Nichtsdestotrotz freue ich mich natürlich wie DOOF, dass meine Zeichnungen in der Amazon-Rezi lobend erwähnt werden.

Es ist bereits ein zweiter Band in der Mache, in der Michel auch einige Geschichten späterer Zeiten aufarbeitet, wie die erste Band und einen grotesken Drehbuchjob für einen TV-Actionfilm. Ich habe schon einige nette Comicideen für das Buch, und kann nur hoffen, dass der - übrigens großartig nette - Michel mit meiner Darstellung seiner Person zufrieden ist ....

Was mir aus dem Ohren hängt

2009-07-23T11:49:00.000-07:00

Aktuell gesehen / gelesen:

9to5
Auf der Suche nach dem Gedächtnis
My inner Bimbo von Sam Kieth
Walden von David Thoreau
Schöner wirds nicht von David Sedaris (Hörbuch)
Würdest du bitte endlich still sein, bitte von Raymond Carver
The Wire, zweite Season

Vor Jahren las ich im bemerkenswerten STORY von Robert McKee ein Zitat, das mir keine Ruhe mehr lies: "Die Mehrheit der Menschen lebt in einem Zustand stiller Verzweiflung". Ich stöberte den Autor auf und stieß so auf den Klassiker WALDEN von David Thoreau. Eine Hymne und ein Plädoyer für das einfache, reduzierte Leben, frei von dem Lärm und den Ablenkungen des modernen Lebens, ganz nah an der Natur und seinen einfachen, reinen Freuden.

Ich lese das Buch mit Vorliebe, während ich neue MP3s und Videos auf mein Handy lade.

Hanif Kureishi schrieb dereinst, man erkenne Teenager daran, dass ihnen Kabel aus den Ohren hängen. Mir hängen sie jetzt auch. Ich tröste mich damit, dass ich zumeinst tiefgrabende Literatur höre. In den düsteren Stunden nach einem entwürdigenden Tag indes greife ich zu dieser ausgesprochen erfreulichen Szene aus DEADWOOD, die nie verfehlt mein Herz tanzen zu machen, starring Al Swearengen, meinen Lieblingsbösmann aus dem HBO-Universum, und seinem chinesischen Drogendealer WU, der hier das ganze Potential der drei englischen Wörter auschöpft, die er kennt.

Es ist Sommer, mir scheint die Sonne aus dem Hintern und ich bin leicht zu erfreuen. Wirf den ersten Stein.

Be good, Frank

Michael Jackson, who can sing and is a good looking guy

2009-07-09T10:27:00.000-07:00

Och, MÖNSCH, gibt es denn nur noch betüfftüffte Sissies mit laffen Händedrücken auf der Welt? Heute morgen titelte die Online Ausgabe von WELT.DE "Michael Jackson hat ein bisschen Hölle verdient", worauf eine blindwütige Hasstirade über MJ und seine "verlogene" Trauerfeier folgte, wo sogar Kinder instrumentalisiert wurden, um einen Schwarzen zu feiern, der noch nicht mal schwarz war. PRIMA, dachte ich, endlich mal ein Blatt, dass noch mit einem vernünftigen RASSISCHEN BEWUSSTSEIN schreibt und noch nicht von der zionistischen Weltverschwörung korrumpiert worden ist! Aber, ach nun je, schon wenige Stunden und 10.000000 Leserkommentare später hiess es nur noch "Michael Jackson hat ein bisschen Fegefeuer verdient", und jetzt, am Abend des 9.Juli, gibt es sogar zu der Feier selbst nur noch halbwegs versöhnliche Töne. Die Abrechnung mit Jackson selbst scheint komplett verschwunden. WTF? Wo sind die Männer, die noch auf der journalistischen Harley mit 200 Sachen in die Wand fahren? Nun, WENN, dann schreiben sie sicher für die "Welt".

Jetzt ist also eine der größten Tragikomödien zuende gegangen. Ich weiss nicht, ob es meine angeborene Sentimentalität war, oder eben doch der Respekt vor einem sehr großen Künstler, aber ich musste die Trauerfeier sehen, und ich fand sie, wenn es mal um die Person ging, sehr, sehr beeindruckend. Ich kann aus dem Stand Dutzende und Aberdutzende von Musikern nennen, die ich beeindruckender und talentierter finde, aber es fühlt sich immer noch ungewohnt an, in einer Welt zu leben, in der Michael Jackson nicht mehr da ist.

Meine eindringlichste Erinnerung, von den wenigen die ich an MJ habe, war seine Konzertübertragung irgendwann Ende der 90er, HIStory muss es gewesen sein oder whatnot. Ich wohnte in einer WG, und Christoph, der nur Dinosaur Jr. hörte, und Jens, der nur Soundgarden hörte, und ich, der nur Van Halen hörte, versammelten uns vor dem größten Fernseher der Wohnung und wohnten gebannt und fasziniert einem beeindruckenden Konzert eines großartigen Entertainers bei.

Jahre später sah ich das Feature dieses Journalisten, der über mehrere Wochen Jackson begleitete, seinen Alltag teilte und in langen, persönlichen Gesprächen ein ehrliches Bild von MJ zu zeichnen in der Lage war, und jeder, der es gesehen hat, verstand eine Sache: Der Typ ist wirklich innerlich keinen Tag älter als 11 Jahre. Sagen wir 12. Und vor diesem Hintergrund muss man alle seine Handlungen bewerten, wenn ihr versteht, was ich meine. Man kann bestimmte Dinge an ihm belächeln, aber ich glaube nicht, dass uns ein Urteil über ihn zusteht.

Ich war nie Fan, und ich hatte höchstens mal "Thriller" (neben PURPLE RAIN die einzige Popplatte meiner hart rockenden Adoleszenz) ...

Aber es wird für mich noch einige Zeit ungewohnt sein, dass er nicht mehr dabei ist.

SCHGEBDAGLEISCH " ÄHNLICH"!

2009-07-08T02:56:00.000-07:00

Meine Fresse ist in letzter Zeit in verschiedener Weise zeichnerisch interpretiert worden, was mich mit Stolz und einem Funken GRAM erfüllt.

Der Karikaturist aus Holland, der zum Anlass "unseres" 25jährigen Bestehens über mein Gesicht herfiel, lässt mich aussehen wie ein fülliger Irischer Kneipenwirt. Frei nach FiL, "Ich bin nicht sicher, ob mir die Sache gefallen will".

Vor allem mahnt es die Leibesfülle an, leider einer der vielen Nebenwirkungen der intensiven 7monatigen Arbeit an TARA, mit ohne Sport und Bewegung jeder Art, dafür Hektolitern und Terrakilos an MARTINI ROSSO und belgischer Schokolade (gegen Deadlinepanik). Nachdem die Lektüre des Klassikers SCHLANK IM SCHLAF FÜR BERUFSTÄTIGE keine merkliche Besserung erzielte, versuche ich es jetzt mit ayuverdischer Trennkost. Spätestens zu Erlangen 2010 will ich wieder aussehen wie Peter Pan.

Weitaus mehr im Reinen bin ich mit der Renderung meiner lieben Kollegin Sarah Burrini, die auf ihrem Blog unter anderen liebevoll nachzeichnet, wie Stunden vor der ICOM-Verleihung mit Andeutungen auf meinen Nerven geschabt hat wie auf einer Schiefertafel .... (auf das Bild klicken, um den Toon in Gänze zu sehen)

Man sieht sich ....

In other news

2009-07-05T01:53:00.000-07:00

TARA wird nun vom MEDIEN SERVICE WUPPERTAL vertrieben und kann also, so Gott und die Comichändler wollen, in Kürze überall in Deutschland aus dem Regal gefischt werden.
Der Nachfolger von TARA wird den Titel DAS GEGENTEIL VON TOD tragen und laaaaang werden. "Lang" like in "Craig Thompson-lang". Da ich nicht nochmal einen solchen Kollaps erleben möchte wie nach Tara, ist es schätzungsweise Erlangen 2012 soweit. Bis dahin sollte ich das Geld für den Druck zusammen haben.
These Foots are made for talking: Die neueste Anschaffung im Rahmen meiner Aktion "Geräte statt Romantik" ist das Touchscreen-Handy LG KG900. Ich weiss zwar noch nicht, wie ich damit Anrufe empfangen kann, aber ich habe schon ein kleines Filmchen von meinen Füßen aufgenommen. Mit Ton.
Dass Otto Waalkes das Hallengedönse satt hat und ganz lo-fi mit dem Handy aufgenommene Fingerstyle-Videos auf YOUTUBE präsentiert, nimmt mich sehr für den Knaben ein. Und was ist das bitteschön für ein unglaublicher Gitarrist.

Zack and Miri

2009-07-05T01:03:00.000-07:00

Sir, vergebt mir. Ich bin ein vulgärer Mensch.
Mozart in Milos Formans "Amadeus"

I swallow!
I swallow!!
I swallow!!!!!
I SWALLLLLLLOOOOOOWWWWWW!!!!!!!!!
Faith No More, "Be agressive"

Was für ein GLÜCK, das Kevin Smiths letzter Film ZACK AND MIRI MAKE A PORNO bereits als reguläre DVD im deutschen Handel ist und ich nicht gezungen war in unwürdigster Weise Freunde zu beknien, dass sie mir das Ding aus dem Internet beschaffen! Gott weiss, ich hätte mich nicht mehr im Spiegel betrachten können.

Mtja.

Ich bin bereits mit tiefgerunzelter Stirn in den Film eingestiegen, denn die Storyidee ist von wirklich monströser Abwegigkeit: Eine attraktive junge Frau und ihr dicklicher Slackerkumpel sind pleite und beschliessen, einen selbstgemachten Porno zu drehen, dessen Verkauf alle ihre Geldsorgen beseitigen wird. Man muss in einem besonderen Geisteszustand sein, um diesen Aufhänger für eine gute Idee zu halten. Ich denke, der allgegenwärtige Teenager in Kevin Smith hat einfach extatisch gequietscht bei der Vorstellung, wieviele Möglichkeiten für, sigh, Sex und Humor die Story beinhalten würde.

Das Wort SWALLOW fällt in diesem Film gefühlt in jedem zweiten Satz, aber am meisten schlucken muss der Betrachter, und zwar die Entwicklung des Plots, der, wie gesagt, bereits auf 10 von 10 der Hanebüchen-Skala beginnt und in seinem weiteren Verlauf weder Mutter noch Vater kennt. Die erste halbe Stunde indes - die Einführung in die Charaktere, ihre Beziehung und ihre Situation - fand ich sehr charmant und witzig, und genauso ging es mir bei ANANAS EXPRESS und SUPERBAD. Der Rest ist definitiv zumindest unterhaltsam, es gab einige Lacher (ich bin aber eh leicht zu erfreuen) und ganz am Schluss sieht man, endlich, ENDLICH, den Penis von Jason Mewes.

Ey MINGA.

2009-06-17T09:54:00.001-07:00

TKUHA.

Ich hatte im Verlauf von TARA ja einiges an Scherben angesammelt - Haushalt in Trümmer gelegt, Beziehung gegen die Wand gefahren, Ärger auf SCHICHT, Desozialisierung, einseitige Ernährung aus Schokolade und Martini Rosso - und nachdem TARA fertig war, bin ich erstmal tiefstens abgestürzt. Ich hatte nicht gemerkt, dass ich sieben Monate lang kompletten Raubbau an meinen Energien betrieben hatte.

Zudem war TARA zwar recht erfolgreich, - ein Drittel der Auflage ging quasi aus dem Stand raus - aber die Welt bleibt dennoch nicht stehen und hält den Atem an für einen neuen Comic. Und nach der fast psychotischen Anstrengung, das Teil fertig zu kriegen, blieb mir keine Energie mehr für das Kümmern danach.

Ich war mir nicht so sicher, ob ich nochmal einen Comic machen würde.

Nun, München war eine große rauschende Ballnacht, die mich wieder daran erinnert hat, wie glücklichmachend es ist, bei den Comics dabei zu sein, vor allem an der Seite von so großartigen Wesen wie meinen Ponys.

Und erwähnte ich, dass TARA den ICOM-Preis für das beste Szenario gewonnen hat?`

Ich brauchte nach dem Fest zwei Tage, um wieder bei mich zu kommen. Gestern nacht war es dann soweit, ich öffnete mein Word und tackerte, und tackerte, und tackerte, und speicherte den ganzen Klumpatsch als

Script.das.Gegenteil.von.Tod.doc

Kann allerdings ne Weile dauern - es wird n Tacken länger als TARA ...

"t has been explained to me that I've been away for quite some time.

...........

I'm back."

Awakenings

Nur WENIGE Jahrzehnte später!

2009-03-26T14:19:00.000-07:00

Während ich konstruktiv und schaffend unterwegs sein sollte, halte ich leider meine Blicke gebannt auf YOUTUBE, wo Kevin Smith eine sehr, sehr unterhaltsame Anekdote über die Begegnung mit PRINCE zum besten gibt. Es sind insgesamt vier Teile, ca. eine halbe Stunde, aber eine sehr vergnüglich verbrachte Zeit, wenn man sich für Kevin Smith und / oder Prince interessiert.

Kevin Smith hat eh immer einen sehr engen virtuellen Draht zu seinen Fans gehabt, daher würde ich mich nicht wundern, wenn die komplette Show "An Evening with Kevin Smith " auch online zu finden wäre ...

So, what have I been up to? Im Moment komme ich leider von meiner Takamine EAN 10C nicht runter, aber in greifbar naher Zeit gibt es Infos über einen neuen Comic. Seid wohl und gut und abenteuerlich, bis bäldenst, Spong

2009-01-27T23:33:00.001-08:00

"Alles war schön, und nichts tat weh." - Kurt Vonnegut

Auf Wiedersehen, John Updike.

2008-12-21T08:02:00.000-08:00

Als Geier mir mit Bildanhang schrieb, er habe "nicht widerstehen können", rechnete ich eigentlich mit anatomischen Korrekturen der Zeichnung aus der Session mit Tanja Diemke. Was dann schliesslich dranhing, war diese grandiose Bearbeitung meiner Figur, die ich hier in aller Demut präsentieren möchte. Riesendank, Geier. Man kriegt nicht selten eine Zeichnung von einem der besten Comiczeichner Deutschlands.

Days of wine and roses: Vicky Christina Barcelona von Woody Allen

2008-12-17T12:05:00.000-08:00

"Ich will die Unsterblichkeit nicht durch mein Werk erlangen,", sagte Woody Allen seinerzeit, "sondern dadurch. dass ich nicht sterbe." Ich fand diesen Satz sehr, sehr witzig, aber wenn man Woody Allen fragen würde, ob es ein Witz war, würde er womöglich sagen, nein. Wieso denn. Kürzlich wurde er gefragt, ob er Optimist oder Pessimist sei. Ich bin Realist, sagte er, aber der Reporter gab nicht auf.

Er sagte, ich meine, ist das Glas halbvoll oder halbleer?

Das ist überhaupt keine Frage, sagte Woody Allen. Das Glas ist leer.

Am Anfang war das Nichts, und dann war das Wort, und das Wort war Gott, und Gott sprach zu Woody Allen, ich schenke dir Leben. Liebe, Sex, gute Steaks, Musik, grandiose Begegnungen mit wundervollen Menschen, fantastische Bücher, Filme, Gemälde, die Gabe zu erzählen und zu entdecken. Die Sache hat nur einen Haken, nach einer bestimmten Zeit muss man sterben, und alles ist vorbei. Gott sagt diesen Satz etwas leiser, wie ein Autohändler, der hinzufügt, dass die Hinterachse demnächst erneuert werden muss. Sterben, ja? sagt Woody Allen, na toll. Du gibst mir was und dann nimmst du es wieder weg, ja?

Na gut, sagt Woody Allen, ich nehme es, dieses ... "Leben". Aber nur, bis ich was besseres gefunden habe.

Ich glaube, Woody Allen hat dem Leben nie verziehen, dass es endet.

Und ich bin erstaunt, dass dieser kleine, kauzige, dickbrillige Mann, der mit dem Alter immer bitterer wurde, imstande ist, einen Film zu machen, der voller Farben und Genuß ist. Ende des Monats kommt mein nächstes Gehalt, und das erste, was ich mir davon kaufe, ist ein weites, rotes Hemd.

Charlie Kaufman mokierte sich kürzlich darüber, dass sich Kritiker immer in die Illusion der Objektivität flüchten, als hätte das Erlebte nichts mit ihnen zu tun, ihrem Geschmack, ihren Launen, ihrer Stimmung. Sie haben einfach nur die - lästige - Pflicht, der Welt zu sagen, "wie es ist". Dieser Film IST misslungen. Dieser Film IST geglückt.

Ich versuche, nicht in dieser Falle zu gehen.

Ich mochte Vicky Christina Barcelona sehr.

Das Tempo ist weitaus ruhiger, und die Stimmung weitaus weniger hysterisch, als der Trailer vermuten lässt, der den Film fast wie einen frühen Almodovár wirken lässt. Woody Allen wusste offensichtlich, was für ein Land, und was für eine wundervolle Stadt er da vor sich hat, und gibt ihr ausgiebig Raum. Tatsächlich hat Vicky recht wenig von der Allen-typischen neurotischen Qualität, denn keiner der Charaktere, sicher nicht Vicky und Christina, ist ein neurotischer Mensch. Die eine weiß genau was sie will, und die andere weiß genau, was sie nicht will. Und dann kommt Javier Bardem, und macht den beiden das Angebot, mit ihm zu verreisen, gut zu essen, zu trinken und sich zu lieben, "hopefully, all three of us". Und durch die Person, die er ist, durch die Gelassenheit eines Menschen, der das Leben liebt, das er lebt, wirkt dieses Angebot kein bisschen geifernd, sondern eher als ein ehrliches Kompliment. Der Sex wird ausgesprochen zurückhaltend dargestellt, denn das Thema ist ein weitaus tieferes und ernsteres. Die Begegnung mit Juan – und Penelope Cruz als Maria Elena – gibt einen Anstoß im Leben Vickys und Christinas. Vielleicht weiß Vicky doch nicht so genau, was sie will. Vielleicht gibt es für Christina doch etwas, was sie wirklich will. Es ist ein Angebot eines anderen Lebens.

Ich entschuldige mich dafür, dass ich geschrieben habe, es gäbe in diesem Film keine neurotischen Figuren. Tatsächlich ist der Charakter Penelope Cruz' natürlich hochgradig neurotisch. Aber er ist eben auch hochgradig leidenschaftlich, liebevoll, kraftvoll und poetisch. Ich habe in einer Kritik gelesen, dass die gemeinsamen Szenen von Scarlett Johansson und Penelope Cruz nicht unbedingt zugunsten von Frau Johansson ausfallen, weil die Grenzen ihrer schauspielerischen Möglichkeiten im Kontrast doch allzu offensichtlich seien. Ich kann selten sehen, ob jemand "gut" oder "schlecht" spielt, ich fand sogar Pamala Anderson in Barb Wire absolut überzeugend – aber ich kann verstehen, was dieser Kritiker meinte. Penelope Cruz betritt den Raum, und es hat etwas von Okay, jetzt bin ICH da. Sie ist derart präsent, derart am Leben im Moment, dass man das Gefühl hat, ihre Lebensregler seien zehn Stufen höher gestellt als die der anderen. Sie schreit, brüllt, heult, küsst und schleudert Farbe auf die Leinwand. Sie ist eine grandiose Malerin. Sie ist eine grandiose Pianistin. Und als Christina, die in allen Töpfen der Kreativität mal ein bisschen gedümpelt hat – Sprachen, Film, Schreiben, Fotografieren -, vor ihr die Segel streckt und mehr sich als anderen eingesteht, dass sie kein besonderes Talent hat, ist es Maria, die sie an die Hand nimmt und ihr aufzeigt, was möglich ist, wenn man an sich arbeitet. Da verzeiht man es ihr sogar, dass sie später im Film hysterisch mit einer Pistole herumballert.

Aber niemand wird verletzt, jedenfalls nicht ernstlich, oder sichtbar, und ob Vicky und Christina am Schluss etwas aus Barcelona mitnehmen, ist die Frage. Im Schlussbild gehen die beiden nebeneinander, und niemand kann behaupten, dass sie lachen.

Vicky Christina Barcelona ist letztendlich doch ein Woody Allen-Film, und das Glas ist leer.

Aber manche von uns wird es trösten, dass in diesem Glas ein guter Wein war.

P.S. ist es nicht bemerkenswert, dass mein Rechtschreibeprogramm den englischen Satz "Hopefully, all three of us" durch das weitaus gelungenere "hoppeln, all ehrte Hof US" ersetzen wollte? Dagegen verblassen sogar "Paella Anderson" und "Maria Elend".

Dieser Montag war ein Arschloch.

2008-12-15T12:18:00.000-08:00

Ich habe ja eh keine Achtung vor Montägen, aber dieser hier traf mich wie die Scheisse aus dem Fön.

Die großartigen Phantom Planet "waren" laut Wikipedia eine US-amerikanische Rockband. Sie haben bekanntgegeben, auf unbestimmte Zeit keine Platten und Konzerte mehr zu machen. Grade wo ich mich darüber äussern wollte, wie genial IS MISSING ist. Zwanzigjährige sollten nicht so gut sein können.

Die Protagonistin im frisch angefangenen Lorrie Moore-Roman Anagrams hat einen Knoten in der Brust. Can you take it a little bit easy, Lorrie? Das ist jetzt schon dritte Krebsfall, seit ich dich lese. Ich bin über Vierzig, verdammt noch mal. Wie wärs mal mit einer Neigung zu Mehlstauballergie oder eine leichte Heiserkeit?

Und ich verabschiede einen ziemlich, ziemlich coolen Menschen aus meinem Leben.

Nee, das geht besser.

Apropos "das geht besser", hier ist nach Jahren nochmal ein Versuch über den Aquarellstift, entstanden während einer rituellen Session mit meiner lieben Freundin und künstlerisch von mir devot bewunderten Illustratorin Tanja Diemke. Enjoy.

2008-12-01T12:26:00.000-08:00

Das Leben ist nicht so.
Warum ohne Humor dann auch wieder doof ist.

Ich halte Leiden für überschätzt.

Man verstehe mich da richtig: Niemand schätzt ein schneidiges Zwicken mehr als ich; ein Kaffee, der mir nicht das Gefühl gibt, einen Schwarm blindwütiger Hornissen im Arsch zu haben, ist für mich kein Kaffee. Meine Geringschätzung gilt eher dem elaboriert komponierten, sorgfältig zurechtgelegten Leid, das sich über Stunden auf einer Leinwand oder auf Buchseiten ausbreitet wie ein Ölteppich auf einem Weltmeer. Man verlässt das Kino oder den Roman mit tiefgesenktem Kopf und zusammengedroschener Seele. Es gibt keinen Gott, wir sterben, und generell ist alles sehr, sehr schlimm.

WTF?

Ich war vor einiger Zeit im Käthe Kollwitz-Museum hier in Köln. Es kostet nicht viel, und das, was ich von ihren Strichzeichnungen kannte, gefiel mir. Ich denke nach wie vor, dass Käthe eine sehr begabte Zeichnerin war. Aber sie ist geradezu kokett in ihrer endlosen überbordenden Darstellung von Bitterkeit, Leid und Elend. Sie badet darin wie Kleopatra in der Ziegenmilch.

Wenn man im zweiten Stock links an den Bilder zu Hungersnot und Armut entlang geht, gelangt man in einen Raum mit circa fünf Dutzend Zeichnungen zum Kindstod; eine Reihe von Arbeiten zeigt eine Entwicklung von den ersten Skizzen bis zu Ausarbeitungen in verschiedenen Perspektiven: eine Mutter hält, immer wieder aufs neue, den leblosen Leib ihres Sohnes im Arm und weint zum Himmel. Irgendwann, wie soll ich sagen, hat man's gesehen, wenn du weisst, was ich meine. Ich habe beim Betrachten solcher Bilder immer das Gefühl, meine Betroffenheit erst einschalten zu müssen, wie einen Wasserkocher. Vielleicht schaue ich mich dabei um, um mich zu vergewissern, dass andere meine Betroffenheit mitbekommen haben. Denn wenn nicht, what's the point?

Käthe Kollwitz schreibt zu diesen zahlreichen Studien, dass ihr Sohn mit ihr dafür tagelang Modell gestanden habe, und dass sie öfters pausieren mussten, weil ihm das tagelange Totstellen auf den Bilder doch etwas aufs Gemüt schlug.

Nichts gegen Käthe. Sie war eine ausgesprochen mutige Frau mit einer starken Moral. Sie war sicherlich ein konsequenterer und besserer Mensch als ich. Aber man sehe es mir nach, wenn ich es einen Tick zynisch finde, den eigenen Sohn einem derart morbiden Szenario auszusetzen. Hoffentlich hat sie wenigstens vorher keinen großen Gyrosteller gehabt, denn ihre Gesichter sind sich sehr nah, und ihr Mund ist weit geöffnet.

Natürlich gibt es Leid, und natürlich soll Kunst sie reflektieren; ich werde Solzhenizyn nicht vorwerfen, dass die Lacher in Archipel Gulag nicht so recht zünden wollen. Aber was mich mit Gram füllt, ist die allgegenwärtige Ansicht, dass Wahrheit und Tiefe immer nur im Schmerz und Leid zu finden sein kann. Die Wolffs, Walsers und Grasse (Grässe? Grassen?) unserer Kultur waten knietief durch den bittergrauen Mürbeteig einer sinnesleeren, hoffnungslosen Welt, ihre Protagonisten bleiben letztendlich isoliert und mit erloschenen Träumen zurück, und nach Ende der Lektüre verspürt man ein Gefühl, dass dem erschöpften Abschluss eines Marathonlaufes nicht unähnlich ist: geschafft. Vor diesem Hintergrund ist es alles andere als verwunderlich, dass viele Leute auf Literatur schauen wie auf ein großes, bedrohliches Tier. Es gebietet Respekt, aber man will es echt nicht im Haus haben.

WTF?

Mein Vorbehalt ist vor allem, dass ich diese Sicht der Dinge niemandem abnehme. Ich halte es verlogen und kokett, das Leben als eine Aneinanderreihung von Geißelungen und Prüfungen zu sehen. Natürlich gibt es großes Leid; aber es gibt auch immer wieder Menschen, die über sich hinauswachsen und eine Schönheit schaffen, die uns zum Schweigen bringt. Mir scheint, es ist letztendlich so, dass Plot, Bilder und Worte einer Geschichte nur das Gefäß ist, in das der Autor sich und seine Sicht der Welt gießt. Wieso sollte ich Zeit mit einem Film, einem Buch, einem Comic, einem Menschen verbringen, der kein Gefühl für Freude, Humor, Genuß in seinem Leib hat? Was hat er mir zu erzählen? Es gibt Menschen, die so sind, aber das Leben ist nicht so, wunderbarerweise. Und ich halte das Leben für eine unschlagbar gelungene Erfindung.

Vor langer Zeit las ich in einem Interview mit Nick Hornby, dass Anne Tyler ihn gelehrt habe, eine Literatur zu schreiben, die gleichermaßen Raum für Traurigkeit, Dramatik und Humor bietet, so wie es halt im Leben ist. Und ich glaube, das ist es, was ich in den Büchern Hornbys liebe, ebenso wie in denen von David Sedaris und Lorrie Moore und in vielen Filmen von Woody Allen, Peter Hedges oder Roger Michell: Ein oft zärtlicher, aber immer wohlwollender Blick auf die Wahrheiten unseres Seins, immer noch viel zu durchdrungen vom Erstaunen über Menschen und das Leben, um sich ein Lächeln verkneifen zu können. In einem Interview mit Powell's sagt Hornby das folgende Erfreuliche:

Hornby: Ich bin inzwischen soweit, dass ich mich frage, worin der Sinn besteht, Bücher zu schreiben, die Menschen das Herz brechen und sie erloschen zurücklassen.

Interviewer: Von der Sorte gibt es reichlich.

Hornby: Ich weiss. Es scheint das Modell für "literarische", anspruchsvolle Romane zu sein. Und ich bin inzwischen soweit, dass ich wirklich keine Antwort auf die Frage habe, weshalb jemand den Wunsch haben sollte, so etwas zu schreiben. Ich wüsste kein Thema, das man nicht auch in einem humorvollen Buch behandeln kann. Man kann über dasselbe Zeug schreiben wie in einen tragischen, "herzbrechenden" Roman. Man versucht nur gleichzeitig, den Menschen nicht Hoffnung und Vergnügen zu verweigern.

Ich mag den Gedanken, daß Autoren tragische, hoffnungslose Geschichten schreiben, um mir Hoffnung und Vergnügen zu verweigern. Ebenso wie ich es mag, dass Hornby, Sedaris, Moore und Boyle in ihren Interviews immer grenzenlos zuvorkommend und liebenswürdig erscheinen, während Walser und Grass sich gebähren wie verkopfte, blasierte, selbstgerechte Wichser. Es gibt mir das Gefühl, mit meiner Meinung im Recht zu sein, und ich liebe dieses Gefühl sehr.

Vielleicht ist es letztendlich so, dass der Plot und die Bilder und / oder Worte einer Geschichte nur das Gefäß ist, in das der Autor sich und seine Sicht der Welt gießt. Also sehe man es mir nach, wenn ich die Gesellschaft von Menschen suche - Freunden wie Autoren - die mir mit Wohlwollen begegnen. Sie sagen mir die Wahrheit, und sie ist oft schmerzlich, aber sie meinen es gut, und sie lassen mich das spüren, mit jedem Wort das sie sagen.

*Eine* faustdicke Lüge allerdings hat einen Platz in meinem Herzen, und sie stammt von dem vielleicht wohlwollendsten Menschen den es je gab. Es gibt eine Zeichnung von Kurt Vonnegut, auf der ein Grabstein zu sehen ist. Und auf dem Grabstein steht

"Alles war schön, und nichts tat weh."

Be good, Spong.

Gutes der letzten Zeit:

Frank McCourt - Teacher Man (dt. Tag und Nacht und auch im Sommer)
Nick Hornby - The complete Polysyllabic Spree

Lorrie Moore - Like Life (dt. Pepsi Hotel)

Kurt Vonnegut - Man without a country (dt. Mann ohne Land)

Mehr Schönheit braucht kein Mensch

2008-11-15T03:41:00.000-08:00

Was ist eigentlich der Singular von Los Wochos? El Woch? Wie auch IMMER, diese vergangene Woche war AUSNEHMEND erfreulich.

"Einer der vielen Gründe gegen Selbstmord ist der, dass ich das nächste Buch von Tobias Wolff verpasse." - David Sedaris, Köln, 11.11.08

Eine ganz besondere Freude ist es immer wieder David Sedaris live zu erleben, der sich gerade auf Promotionstour für sein neues Buch SCHÖNER WIRDS NICHT befindet. Der Titel ist ein Tick misslungen - eine stark runtergekochte Variante des ursprünglichen Buchtitels ALL THE BEAUTY YOU WILL EVERY NEED - aber die Übersetzung von Georg Deggerich ist, einmal mehr, im Ton sehr passend und pointiert. David Sedaris selbst zeigt derart viel Wohlwollen und Begeisterung für kauzige Worte aus anderen Sprachen, Literatur und die Menschen bei ihren würdelosen Versuchen, gemocht zu werden, dass am Schluss das gesamte Auditorium in ihn verliebt ist. David Sedaris, bei aller Tragikkomik seiner Texte, ist das Gegenteil von Ironie, und auch wenn ich Ironie oft genug angebracht finde (das Leben selbst hat einen sehr ironischen Humor), erleichtert es mich, zu wissen, dass es Menschen wie Sedaris gibt, die bei aller Absurdität und Abwegigkeit unseres Seins immer noch vor allen Begeisterung und Sympathie für unsere Rasse empfinden.

David Sedaris: Schöner wirds nicht / When you are engulfed in flames; 2008